jueves, 29 de agosto de 2013

Crítica 'Epic: El reino secreto'

 

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Sinopsis
Epic cuenta la historia de las continuas batallas entre las fuerzas del bien, las cuales mantienen al mundo natural con vida, y las fuerzas del mal, las cuales intentan destruirlo. Mary Katherine es una joven adolescente que intenta rescatar la relación con su padre el Profesor Bomba, un científico que está obsesionado con descubrir una diminuta sociedad que habita de manera secreta en el bosque, idea que le parece absurda a M.K. hasta que inesperadamente es transportada a este universo secreto, situándola en medio de una batalla entre los Hombres Hoja y los Boggans.

Crítica
Cariño, he engañado a los niños

Llega a nuestras pantallas el octavo film de Blue Sky Studio, los autores de la (sobreexplotada) saga ‘Ice Age’ y que va camino de sobreexplotar la de ‘Río’. También nos han traído la entretenida ‘Horton’ y ‘Robots’, a la que le tengo un cariño particular. Este año apuestan por una nueva película titulada humildemente ‘Epic’. 
Ya es empezar con mal pie el hecho de llamar a una película ‘Epic’ cuando posees un material que no sobrepasa la primera ‘e’. Y es que ‘Epic’ no tiene nada de épica.

Supongo que lo bueno de hacer películas para niños es que es inmensamente fácil engañarles. Que muy posiblemente no hayan visto o no recuerden películas como The Borrowers, Cariño he encogido a los niños, Arthur y los Minimoys, Arrietty… Y es que vienen a ser lo mismo. Ese problema arrastra ‘Epic’ durante todo el metraje, el constante “esto ya lo he visto” arruina toda la película.

Culpa de una mala premisa, sí, pero es que los guionistas no ponen solución. 4 guionistas son demasiados para ponerse de acuerdo, es como si cada uno quisiera añadir una dificultad nueva a los personajes y las hubieran metido todas creando una verdadera odisea en la que no se termina de profundizar nunca en nada. 
Ni siquiera en unos personajes sin una pizca de carisma destinados a curar el insomnio del espectador. Si bien es cierto que la babosa y el caracol tienen algún gag afortunado, no ofrecen lo suficiente para salvar lo insalvable.

Por decir algo a favor, la calidad de la animación está bastante bien ofreciendo un colorido vistoso y agradable. Y la banda sonora se pasa de empalagosa en algunas partes, pero también ofrece buenos temas.

En definitiva tenemos una propuesta perfecta para que te entre el sueño por culpa de un guion tosco, repetitivo y en líneas generales aburrido. Pese a que en algún momento aparezca la emoción de la aventura, en seguida se desvanece entre los árboles. Al contrario de cómo debería, dan ganas de dejar de reciclar.  Solo espero que la próxima vez, el reino siga siendo secreto.     
 4,5/10

martes, 27 de agosto de 2013

Crítica 'Dolor y Dinero' (Pain & Gain)


Trailer
Uy, este no es.


Sinopsis
La trama nos cuenta la historia de tres entrenadores personales que acaban metidos en una trama criminal en su búsqueda del sueño americano.

Crítica

Tarde perfe en el gym

Minuto 1: Me mareo y me río con un prólogo que da risa cuando no debería.
Minuto 3: Se menciona por primera vez EEUU y hablan de patriotismo.
Minuto 4: Mencionan Rocky y El Padrino en la misma frase mientras levantan pesas.
Minuto 5: Sale una tía buena.
Minuto 6: Salen dos tías buenas en bikini.
Minuto 8: Aparece la primera bandera americana del film. Tras esta, serán muchas.
Minuto 9: Una chica desnuda dentro de una cabina de bronceado. 

Así son los primeros 10 minutos de ‘Dolor y Dinero’, la nueva película de Michael Bay que le ofrece una pausa entre Transformers 3 y ¡oh! Transformers 4. Con mi particular manía al cineasta y estos 10 minutos iniciales, mis expectativas se hundieron aún más, pero sorprendentemente la película no me disgusto en su conjunto.

Partamos del punto de partida de que esto es una historia real sobre una pandilla de culturistas que decidieron conseguir el sueño americano a toda costa. El hecho de que sea una historia verídica es algo que siempre consigue captar más público y evidentemente aquí se remarca desde el principio hasta el final, con unos soberbios títulos de crédito con imágenes reales y ficticias. 

Lo cierto es que, pensándolo, es una historia perfecta para ofrecer una película oscura y convertir un artículo del Miami New Times en una obra maestra dentro del séptimo arte. Como hizo Paul Thomas Anderson con el mundo del porno en su ‘Boogie Nights’, película que fácilmente se te viene a la mente con Pain & Gain (valga la redundancia). Pero el film esta en las manos equivocadas, y es que Bay decide hacer una comedia negra y nos ofrece uno de sus obras más ligeras a la par que amenas. ¡Que solo tiene una explosión! ¡UNA!

Pese a que en otras manos hubiera podido ser más, en las de Bay es un producto que se desenvuelve a su propio gusto. Es el mundo de Bay a la máxima potencia. Y este decide narrar la película con un abuso de cámara lenta, una alta cantidad de planos sobre X objeto que son horribles y mareantes y no las suficientes chicas para quitarle el toque homosexual que le otorga tanto musculo de hombre sudoroso. Pero pese a todo, Bay sabe lo que tiene que hacer y consigue mantenerte muy entretenido durante gran parte del film.    

En cuanto a la acción nos encontramos ante una obra sorprendentemente bien dirigida (¡Se sabe lo que está pasando!) aunque de nuevo con demasiada cámara lenta. Luego encontramos un exceso de voces en off que lo único que aportan es una duración que se alarga demasiado pero, para contrarrestar, encontramos un humor negro con el que es fácil conectar.

Y eso es gracias al trio protagonista, tan ridículos y superficiales que difícilmente no sentirás lastima por ellos. Quizás el personaje de Anthony Mackie no este lo suficientemente presente para que no se le atribuya que esta solo porque tenía un nombre real que cubrir, o quizás se trate de que los guionistas deciden que los músculos de La Roca y Wahlberg le eclipsen por completo. Y por detrás tenemos un Ed Harris que demuestra seguir en plena forma haciendo la mejor actuación de la película.

En conjunto, ‘Dolor y Dinero’ es un producto demasiado largo pero divertido e hilarante. Si se le coge el punto puede ofrecer un entretenimiento muy digno pese al patriotismo y algunos toques que Bay mete porque sí. Podría haber sido algo más, pero es un blockbuster con una historia verdaderamente interesante y una BSO por encima de lo normal en un film de estas categorías.  

¿Y para que pedir más? Solo me queda darle las gracias a Bay, porque cuando le quedan 20 minutos (y un momento muy acertado), la película te avisa de que "sigue siendo una historia verídica". Gracias Bay por, de una forma u otra, hacernos llegar siempre a la misma conclusión. Que la gente es gilipollas. 
6/10

lunes, 26 de agosto de 2013

Crítica 'Mud'

Tras el mes que me he tomado de vacaciones aparcando el blog, volvemos a la vida con más fuerza que nunca. Nos queda mucho cine en este 2013, y estaremos para contarlo. 
Sigan leyéndonos.


Sinopsis
En una isla del Mississippi, dos chicos descubren a un fugitivo llamado Mud. Ha matado a un hombre para proteger al amor de su vida, Juniper, y ahora se oculta de los cazadores de recompensas. Los chicos acceden a ayudarle a reunirse con Juniper y preparar su huida juntos, sin saber que la aparición de Mud significará el fin de sus infancias. 

Trailer

Crítica

Barro en la cabeza

El pasado año se estrenó en nuestro país el segundo film de Jeff Nichols: Take Shelter, una propuesta indie muy interesante que contaba con un soberbio dúo protagonista y una mezcla de géneros sin llegar a decantarse por ninguno. Era una película a admirar y la crítica lo supo ver rápidamente, lo que supuso poner en el mapa a su realizador. Ahora nos llega su tercera película y se confirma como uno de los cineastas independientes (americanos) más interesantes que tenemos hoy en día.

En esta ocasión Jeff nos ofrece una historia con la que resulta más fácil empatizar y conectar con unos personajes muy trabajados, con dos adolescentes que llenan la pantalla y un carismático protagonista adulto encarnado de forma excelente por Matthew McConaughey. Nos será muy difícil olvidar a Mud, su camisa y su pistola.

En esta ocasión Jeff Nichols confecciona una trama más realista que en su anterior film, dejando a un lado las fantasías, para crear así una película con un espíritu que en ocasiones recuerda a ese que poseían las películas de adolescentes como ‘Cuenta Conmigo’. Ese toque especial rocía la película de un encanto juvenil que funciona de forma efectiva mezclado con todo el drama que rodea la vida de los niños. 
Jeff nos habla de la familia y lo difícil que es en muchas ocasiones mantenerla unida, esto desde un punto de vista inocente y una emoción de impotencia mezclado con rabia. Pero sobretodo nos cuenta una historia en la que un niño cree con toda su alma en el amor, haciendo lo posible para que este triunfe. El guion en muchas partes se lleva con una cálida dulzura gracias a esto.

Con más de 2 horas de duración, es sorprendente lo rápido que conectas con ‘Mud’ y te sientes obligado a mirar a la pantalla, esperando respuestas que van llegando en su justa medida y dejando momentos para grabar en la retina. Si bien es cierto que es un crescendo continuo, también hay que decir que el final quizás sea algo insatisfactorio después de un climax que se pasa de emocionante para una película tan ligera (me explico: sobran balas)      

Otra cosa muy a destacar es la fotografía, de nuevo a cargo de Adam Stone, que consigue darle aún más vida al proyecto con preciosas imágenes de naturaleza. Tampoco está de más hablar de una BSO con muy buenos temas, acorde con la elegancia (algo rustica) del film.

En definitiva, ‘Mud’ es una fábula narrada muy bien y con delicadeza, con personajes impresionantes y reflexiones que siempre va bien tener en la cabeza. Todo en esta película gira en torno a 3 palabras, con las que se podrían justificar todas las acciones de Mud y nuestro joven protagonistas: “Porque la amas”. Y es que cuando hay amor, todo vale la pena. 
  
7,5/10